奧運百年紀念版畫集 (1992) 石版畫, 90x63cm 哥赫內伊 比利時 (1922-) 中環美術館 數位圖像(C)2007 中環美術館版權所有 Suite Olympic Centennial (1992) Lithograph, 90x63cm Corneille Belgian (1922-) CMCART Collection Copyright © 2007

《奧運百年紀念版畫集》

哥赫內伊一九二二年出生於比利時，雙親皆為荷蘭人，他七歲時全家遷回荷蘭。哥赫內伊很早就顯露出對於繪畫的興趣，十八歲時進入了阿姆斯特丹藝術學院學習素描與版畫，並結識了藝術創作上的夥伴卡•阿佩爾(Karl Appel, 1917-2006)，他對於學院的保守教學非常不能苟同，其藝術主要是靠自學而成。哥赫內伊早期的畫風偏向自然主義，一九四五年左右他開始轉向簡單的圖像和抒情立體派的風格，一九四六年在荷蘭舉行首次的個展。

一九四七年哥赫內伊在匈牙利接觸到超現實主義，他深受米羅、克利的繪畫和象徵派詩人韓波(Rimbaud)詩作的啟發，創作上也開始出現比較強調想像力的嶄新手法。隔年他參與眼鏡蛇團體(CoBrA)的創建 ，作品中那種來自兒童繪畫成份的粗重線條，和色彩強烈的率性風格已經確立。眼鏡蛇派強調以創作回溯人類的原始文明，從中找尋生命的價值，希望呈現藝術最自然的面貌，他們反對學院派刻板的「審美觀」，在北歐現代藝術的發展上扮演著關鍵角色。

一九五一年眼鏡蛇團體解散，哥赫內伊先是在巴黎收集非洲藝術，之後又前往非洲和中南美洲吸取當地的文化，發展出一種更強調原始能量與想像色彩的創作。哥赫內伊的創作經常以女人與鳥的形象為主，以生率、純真、童趣和自發性的繪畫技法，將色彩和線條融合成一種戲劇性的動感，在具象和抽象之間創造出一種風格獨特的幻想式形體(Imaginary creatures)。在中環美術館典藏的「一九九二年巴塞隆納奧運百年紀念版畫」中，哥赫內伊的作品(如圖)，將人物輪廓簡化為類似立體派般的基本形體，再以流暢的線條與鮮明色彩，將一對運動中的男女之間的交疊形象與動態感成功展現，筆法雖然簡單卻充滿著強烈的藝術表現力。