《愛德華•馬內》

馬內在一八三二年出生於巴黎一個資產階級的家庭。一八五○年他進入學院派畫家庫圖爾（Thomas Couture, 1815-79）的畫室學習，同時也到瑞士學院（l’Académie Suisse）和其他的年輕藝術家切磋，並經常前往羅浮宮臨摹吉奧喬尼（Giorgione, 1476-1510）、提香、委拉斯奎茲和德拉克瓦等古典大師的作品。一八五二年起，馬內陸續前往了荷蘭、德國、奧地利和義大利旅行，他參觀當地的美術館並研究和重新詮釋了林布蘭、提香、委拉斯奎茲和哥雅（Goya, 1746-1828）等名家的經典之作。

馬內早期的作品流露出濃厚的西班牙畫風。一八六○年的《西班牙歌手》（The Spanish Singer）不僅獲致沙龍評審的肯定，也博得藝評家與觀眾們的高度讚賞。他雖然致力於參加沙龍展出，但是他對宗教和裸女題材的處理方式，卻經常在藝術界惹出醜聞。一八六三年，他將《草地上的午餐》（Le déjeuner sur l’herbe）送交沙龍引起畫壇的非議，之後又以參考古典裸女構圖所作的《奧林匹亞》（Olympia, 1863）一作，顛覆了古代神話的女性角色和挑戰學院的人體美，深深激怒當時的美學與道德體系。

一八七○年後，馬內因為受到莫內與莫莉索（Berthe Morisot, 1841-95）等印象派畫家的影響，創作出了一些色彩比較明亮的戶外寫生作品，如描繪莫內坐在船上寫生的《船上畫室中的莫內》（Monet in his Floating Studio, 1874）。馬內雖然被視為印象派的先驅者，但他始終拒絕參加印象派的展覽，也非常不願意被冠上印象派領袖的稱號。終其一生，他與印象派之間都保持著一種若即若離的關係。

馬內不只臨摹古代大師的畫作，也經常在作品中加入個人對現代生活的觀察和創新表現。他呼應波特萊爾提出的「現代生活的英雄主義」的主張，生動地描繪城市居民在賽馬場、音樂會、酒館的休閒生活；其畫面表現則以強烈的光影對比，省略中間色調與粗率的筆觸，創造出嶄新的風格，為現代藝術的發展跨出了關鍵性的一步。